Escuela de verano

Curso de verano El Proyecto Fotográfico

¿Estás inmerso en un proceso creativo en el que deseas iniciar proyectos personales con sentido y significado pero no estás muy seguro de por dónde empezar? ¿Quieres aprender a construir esos proyectos y a desarrollarlos de una manera fundamentada? ¿Necesitas referencias diferentes, ideas inspiradoras, abrir tu mente a nuevos horizontes? ¿Deseas que se realice una revisión seria de tu trabajo? Este curso es para ti.

Te ayudaremos en la realización de este proyecto con el fin de que el resultado sea valioso y relevante y que se ajuste a tu personalidad. Te mostraremos una metodología de trabajo que facilitará que encuentres la tuya propia, te formaremos para que seas capaz de comprender y analizar el contexto fotográfico y te presentaremos diversos formatos para mostrar tu trabajo y opciones para darlo a conocer.

DESCRIPCIÓN DEL CURSO

Construir un proyecto personal es un proceso interno fundamental para el artista en el que el conocimiento de una metodología, así como de referencias muy diversas, van a resultar de gran ayuda a la hora de iniciar, estructurar y desarrollar su obra.

En este curso se plantearán las distintas fases del proyecto personal, a través de unas clases muy participativas en las que también se analizará la obra de diversos autores con proyectos muy interesantes  La idea es ofrecer diferentes estímulos a los asistentes para propiciar su apertura a nuevos horizontes.

El objetivo del curso es que el alumno aprenda a crear y lleve a cabo un proyecto personal honesto y profundo, de calidad y relevancia y acorde con su personalidad. Para ello, se aportará una metodología de trabajo que contribuya a la construcción de una propia en el desarrollo de sus proyectos personales.

A QUIÉN VA DIRIGIDO

El curso va dirigido a todas aquellas personas interesadas en la fotografía, que desean crecer como fotógrafos y quieran dotar a su trabajo de mayor coherencia y significación, a través de la realización de un proyecto personal.

No es necesario tener una idea previa sobre lo que versará tu proyecto pero sí que sientas la necesidad de expresarte a través de la fotografía. También es importante contar con una gran implicación a la hora de llevarlo a cabo.

Se requieren conocimientos previos de técnica fotográfica básica.

LA PROFESORA

Rosa Isabel Vázquez

Artista, profesora, escritora, editora y comisaria, es la coordinadora del Área de Autor y Proyectos de La Máquina, en la que desarrolla una extensa labor docente en las materias que se han convertido en su especialidad: historia de la fotografía, lenguaje fotográfico y gestión de proyectos personales. Además, ha colaborado con entidades de ámbito universitario y trabaja como visionadora y asesora independiente de proyectos fotográficos.

Rosa es Bachelor of Business Administration (with Honours) por la Universidad de Wolverhampton, Reino Unido (1992-1996) y Máster Internacional de Fotografía (2002-2003). En los últimos quince años, sus estudios se han ampliado al ámbito del arte, la gestión cultural y el comisariado.

Es autora del libro didáctico “El proyecto fotográfico personal”, una completa guía que tiene como fin acompañar al lector en la construcción de sus trabajos personales y que se ha convertido en una obra de referencia.

Forma, junto a Jose Antonio Fernández, la pareja artí­stica Rojo Sache. Sus obras han recibido más de 80 galardones internacionales y han sido expuestas en galerí­as y museos de diferentes paí­ses del mundo (España, Francia, Italia, Reino Unido, Alemania, Argentina, Estados Unidos y China) y participado en eventos nacionales como PhotoEspaña Festival Off, Sección Oficial del Festival Outono Fotográfico (Galicia), Fotogenio (Mazarrón), Festival El Sol (Bilbao), Primavera Fotográfica de Albacete, Sonimagfoto (Barcelona) o la International Biennial of Fine Art and Documentary Photography en Málaga e internacionales como Voies Off del Festival Internacional de Fotografía de Arlés (Francia), Padova PhotograPhia (Padua, Italia), la Biennale Genovarte (Génova, Italia) o el Photissima Art Fair (Torino, Italia).

Entre los galardones nacionales, destacan 11 Premios Lux (Premios Nacionales de Fotografía Profesional), incluyendo un Lux de Oro 2016 al mejor proyecto personal.

FECHAS Y HORARIOS

Fechas: 2, 3, 5, 6, 9, 10, 11 y 12 de julio + tutoría

Horario: de 19:00 a 22:00 horas.

PRECIO Y FORMA DE PAGO

El precio del curso es de 450 €

Abonado de la siguiente forma:

-Reserva de la plaza: 150 €
-Resto (300 €): se debe abonar antes del 25 de junio de 2018.

CONTENIDO DEL CURSO

Las clases

Las clases se imparten de una manera amena y participativa, apoyadas por proyecciones que contienen gran cantidad de ejemplos, con proyectos fotográficos de autores muy diversos, para ayudar a la comprensión de todos los contenidos y para contribuir a enriquecer la cultura visual de los asistentes.

Parte de las clases serán en mesa redonda, con la participación de todos, en un ambiente de diálogo en el que se trabajará con los asistentes y sus propuestas. Se trata de que cada alumno tenga la oportunidad de finalizar el taller con su proyecto personal encauzado según su discurso y forma de entender la fotografía.

Se visionarán y analizarán los portfolios de los participantes de forma personalizada.

Se seguirá y valorará la evolución del proyecto trabajado en el curso a través de una tutoría posterior, para que el alumno tenga tiempo de avanzar en su obra y mostrar resultados.

Se cuenta con un extenso material gráfico, libros y publicaciones de muy diversos autores y temáticas para consulta.

Además, se entregan apuntes completos para facilitar el seguimiento durante la clase y la posterior consulta de las materias explicadas.

La tutoría

Al matricularte en este curso tienes derecho a una tutoría posterior que consistirá en un visionado del proyecto que se haya desarrollado en el mismo. Puedes elegir su fecha en el listado que aparece en nuestra página de tutorías, que se va actualizando constantemente.

Para asistir es necesario que te inscribas previamente a través del formulario enlazado a las tutorías de este curso, y se debe recibir una confirmación por parte de la escuela para que tu plaza quede asegurada, pues queda sujeta a la disponibilidad de plazas.

En el momento en que te inscribas en unos de nuestros cursos, puedes reservar ya la tutoría a la que asistirás. Pero puedes hacerlo también posteriormente, pues dispones de 1 año para consumir tu derecho de asistencia.

Los alumnos que se inscriban a una tutoría y no se presenten, perderán el derecho a asistir a cualquiera posterior.

CONTENIDO TEMÁTICO

1. Introducción al proyecto fotográfico

Introducción al curso y presentaciones.
En busca de una metodología: modelos de proyecto.
Reflexiones previas: ¿Qué es un proyecto fotográfico?¿Por qué hacer un proyecto fotográfico? ¿Cómo afrontar un proyecto? Anclaje a un punto de partida.

2. El comienzo del proyecto: La idea

Qué es la idea de un proyecto. Ideas concretas e ideas difusas. Cómo encontrar la idea o tema para el proyecto. Cómo deben ser las ideas. Poner a prueba la idea. El proceso creativo. Primera aproximación a la idea.

3. La investigación
Cómo investigar. Documentar el proyecto. Organizar el material. El mapa del proyecto.

4. La experimentación
Tipos de experimentación. Autores, propuestas, ejemplos.

5. Concreción del proyecto. El dosier de trabajo
Tïtulo y definición. Elección del punto de vista. Descripción en detalle de nuestro proyecto. Planificación. Calendarización. Presupuesto. Propuestas de financiación.

6. La toma fotográfica
Planificación de la toma fotográfica. Primeros bocetos. Permisos. Movilización de recursos. La toma fotográfica. Tras la toma fotográfica.

7. La edición
El proceso de selección de imágenes. En qué consiste, para qué sirve y qué variables debemos tener en cuenta. Cómo editar según el tipo de proyecto y el fin.

8. Los formatos de presentación

8.1. La exposición. Introducción a la exposición. Conceptualización. Análisis del espacio expositivo: recursos, iluminación recorrido, etc. Aspectos técnicos y estéticos. La comunión entre espacio y obra. Visionado de ejemplos.

8.2. El fotolibro.  Concepto y cuestiones a tener en cuenta. Formatos de publicación, papeles, plegados y encuadernaciones. Aspectos técnicos y estéticos. Nociones básicas de composición y tipografía. Visionado de ejemplos.

9. Revisión de porfolios de los alumnos


Otros detalles

• Duración: 24 horas de clase + 3 horas de tutoría
• Se facilitan apuntes
• Se entrega diploma acreditativo.
• Grupo reducido, máximo 10 personas, mínimo 5 personas
• La reserva no es reembolsable ni transferible en ningún caso, salvo por anulación del curso por parte de La Máquina
• La Máquina se reserva el derecho de anular el curso si no se alcanza el mínimo de inscritos.
• La Máquina advierte que se prohíbe grabar, ya sea en parte o en su totalidad, los contenidos de las clases.
• El programa y profesorado puede tener ajustes, siempre con el fin de mejorar el contenido del curso.
• La Máquina advierte que se prohíbe grabar, ya sea en parte o en su totalidad, los contenidos de las clases.