Curso Profesional

Curso online Profesional de fotografía

Un curso muy completo en que el que adquirirás unos conocimientos generales muy amplios y de calidad en fotografía: técnica fotográfica avanzada, composición, iluminación con flash de mano y equipos de estudio, retrato, moda, bodegón, arquitectura, postproducción con Adobe Photoshop, historia de la fotografía, autores y tendencias fotográficas actuales y aspectos relacionados con la visibilidad comercial de la fotografía.

Aprenderás fotografía desde cero hasta un nivel muy avanzado.

Mediante nuestra metodología, fomentamos tu seguridad y control, potenciando los conocimientos técnicos y la creatividad para facilitar tu entrada en el mundo profesional y/o artístico.

Dispondrás de un tutor que te guiará a lo largo del curso y te orientará en la realización de tus tareas periódicas.

Partiendo de cero, serás capaz de manejar tu cámara en profundidad, empleando los controles manuales de exposición, para sacarle el máximo partido a tu equipo. Un completo curso de fotografía que conseguirá que te entusiasmes con esta disciplina.

• PLAZAS LIMITADAS (20 alumnos máximo)

• Aprovecha el descuento del 20% hasta el 15 de septiembre

EN ESTE CURSO APRENDERÁS:

-  A manejar tu cámara réflex, sin espejo o similar, en el modo manual de exposición para sacarle el máximo partido, entendiendo y controlando sus parámetros y funcionamiento desde cero

-  Adquirirás una estupenda base fotográfica, dominando así los fundamentos de la fotografía profesional

-  Conocerás los distintos elementos del equipo fotográfico (cámara, objetivos, trípode, filtros, etc.), su uso y claves para obtener buenas fotografías

-  Aprenderás composición fotográfica y cómo aplicarla a tus fotografías

-  La medición de la luz con tu cámara réflex, sin espejo o similar, en el modo manual de exposición para sacarle el máximo partido, entendiendo y controlando sus parámetros y funcionamiento

-  La técnica, el manejo y el control del equipo fotográfico y de iluminación.

-  El manejo de los principales programas de gestión de tu archivo fotográfico digital, la edición y el retoque.

-  La historia de la fotografía, con sus corrientes y referentes más importantes

-  Las últimas tendencias contemporáneas fotográficas.

-  Las pautas clave para facilitar tu autopromoción en el mercado fotográfico a través de redes sociales.

A QUIÉN VA DIRIGIDO

El Curso Profesional de Fotografía va dirigido a aquellas personas con interés en comenzar una carrera fotográfica partiendo de una base sólida con la que sentirse seguro y preparado.

También a aquellos que, sin querer dedicarse profesionalmente a ello, tienen la inquietud y el deseo de aprender fotografía.

Requisitos

No se requieren conocimientos previos de fotografía, pues se parte de cero.

Para poder realizar correctamente el curso y los ejercicios prácticos es necesario que cada alumno disponga cómo mínimo de:

-          Una cámara réflex, sin espejo o similar con posibilidad de controles manuales de exposición

-          Un trípode

-          Una unidad de flash de mano (speedlight)

-          Si no dispones de alguno de estos materiales, puedes contactar con nosotros para que te asesoremos

Para el total aprovechamiento del curso, es imprescindible que dediques al menos 3 horas semanales para realizar las tareas propuestas en clase. Para obtener el título acreditativo, es necesario que entregues todas las tareas.

Para el seguimiento de las clases en directo, necesitarás una conexión a internet estable y para poder interactuar con el profesor y otros alumnos, una webcam con micrófono.

METODOLOGÍA

Se trata de un curso online, muy personalizado e innovador, en cuanto a la metodología para esta materia.

-  Curso 100% online

-  Clases en directo en las que podrás interactuar con el profesor y otros alumnos como en una clase presencial a través de vídeo, audio o chat.

-  Campus virtual con material accesible las 24 horas

-  Grabación de clases en vivo para poder consultarlas en cualquier momento

-  Grupos reducidos para optimizar el aprendizaje

-  Tareas semanales corregidas de forma personalizada

-  7 tutorías grupales de 2 horas para que preguntes todas tus dudas y te retroalimentes con las de tus compañeros

-  Entrega de extensa documentación en formato PDF para que tengas todos los contenidos teóricos a modo de consulta y los enunciados y consejos para la realización de las prácticas

LOS PROFESORES

Jose Antonio Fernández

Es un prestigioso fotógrafo muy conocido por sus profundos conocimientos de iluminación así como por su extraordinaria capacidad docente. Es autor de los libros de referencia Sin Miedo al Flash y Sin Miedo al Retrato.

Sus imágenes han sido premiadas con en numerosos certámenes internacionales como los Premios IPA’s (EE UU), PX3 Prix de la Photographie de Paris (Francia), Art Laguna Prize (Italia), Pollux del International Gala Awards (Reino Unido), International Color Awards (EE UU), Glanzlichter (Alemania), Creative Asia Photography Awards (China), Nature’s Best Photography International Awards (EE UU), Fine Art Photography Competition (Reino Unido), Biennale Genovarte (Italia), International Loupe Awards (Australia), Premio Combat Prize (Italia), Narava (Eslovenia), Beauty Around Us Contest (Reino Unido), China International Digital Photography Art Exhibition (China), Concorso Nazionale d’Arte Contemporanea SaturArte (Italia), Salon of Photography “Banja Luka″ (Bosnia y Herzegovina), International Exhibition of Photography “Leskovak″ (Serbia), entre otros. Entre los galardones nacionales, destacan 12 Premios Nacionales de Fotografía Profesional (Premios Lux de España).

Sus obras han sido expuestas en galerías y museos de diferentes países del mundo (España, Portugal, Francia, Italia, Reino Unido, Alemania, Argentina, Estados Unidos y China).

Rosa Isabel Vázquez

Artista visual, docente, escritora, editora y comisaria, es la coordinadora del Área de Autor y proyectos de La Máquina, en la que desarrolla una extensa labor docente. Ha colaborado con entidades de ámbito universitario y trabaja como asesora independiente de proyectos fotográficos.

Es autora del libro didáctico El Proyecto Fotográfico Personal, actualmente una obra de referencia.

Rosa es Bachelor of Arts in B.A. por la Universidad de Wolverhampton, Reino Unido (1992-1996), Associate in Applied Science B.A. por la State University of New York (EE UU) y Máster Internacional de Fotografía (2002-2003). En los últimos quince años, sus estudios se han ampliado al ámbito del arte, la gestión cultural y el comisariado.

Forma, junto a Jose Antonio Fernández, la pareja artística Rojo Sache. Sus obras han recibido más de 100 galardones internacionales, entre los que destaca el premio Art Laguna Prize (Venecia) en 2018, y han sido expuestas en galerías y museos de diferentes países del mundo (España, Portugal, Francia, Italia, Reino Unido, Alemania, Argentina, Estados Unidos y China).

Sus trabajos han participado en eventos nacionales como PhotoEspaña (Programa oficial y Festival Off), Sección Oficial del Festival Outono Fotográfico (Galicia), Fotogenio (Mazarrón), Kontenporanea (Irún), Festival El Sol (Bilbao), Primavera Fotográfica de Albacete, Sonimagfoto (Barcelona) o la Biennial of Fine Art & Documentary Photography en Málaga e internacionales como Voies Off del Festival Internacional de Fotografía de Arlés (Francia), Encontros da Imagem (Braga, Portugal), Padova PhotograPhia (Padua, Italia) o la Biennale Genovarte (Génova, Italia).

Entre los galardones nacionales, destacan 12 Premios Nacionales de Fotografía Profesional (Premios Lux de España), el premio Brote Artístico otorgado por el festival Internacional de Cine Medioambiental de Canarias (FICMEC) y el Premio de Fundación Enaire.

Daniel Arranz

Daniel Arranz es especialista en retoque digital, Experto Certificado por Adobe (ACE) y Asociado Certificado por Adobe (ACA) de Adobe Photoshop® y Experto Certificado por Adobe (ACE) de Photoshop Lightroom®.

Es el autor del libro “Domina el Retoque con Photoshop”, de la editorial FotoRuta.

Como fotógrafo, su especialidad es el reportaje de viajes y street photography, trabajos con los que ha obtenido multitud de galardones. Sus imágenes han sido premiadas en numerosos certámenes internacionales como los Sony World Photography Awards, Premios IPA (International Photography Awards USA), Prix de la Photographie (París), Photographer of the Year en los Pollux International Gala Awards (Reino Unido), International Loupe Awards (Australia), Black & White Spyder Awards (California), entre otros.Silvia Caballero

Silvia Caballero

Estudió Ingeniería Técnica Industrial en la Universidad del País Vasco, además de graduarse en un Máster en Eficiencia Energética y Construcción Sostenible por la Universidad de Arquitectura de San Sebastián.

Durante más de 10 años ha trabajado como ingeniera de instalaciones en diversas empresas de ingeniería, colaborando con constructoras y estudios de arquitectura. Tras diseñar la parte interna de los edificios traslado su ámbito laboral a fotografiar la parte externa.

En la actualidad colabora como fotógrafa en empresas como: Engel&Volkers, Hoteles Eurostars, 24studio, Cleverteck, HSDecor, Espacio Aretha, Knauf Insulation, Remax, REA Inmobiliaria, entre otros muchos.

De manera personal desarrolla un proyecto fotográfico que se enfoca en la sosteniblidad cómo el nexo ideal entre las personas, el medio ambiente y la economía, generando equidad, viabilidad y espacios vivibles en los nuevos planeamientos urbanísticos.

Pollobarba

Fotógrafo y licenciado en Publicidad, trabaja como profesor, asesor y gestor de redes sociales para festivales, entidades, profesionales y proyectos fotográficos diversos.

Ha impartido conferencias sobre la materia en PHotoEspaña, Veintinueve Trece, Imaginaria, Apertura, Revela’T, FvckPhoto, EASDA, etc. y masterclasses de redes sociales para fotógrafos en diversas escuelas de toda España y en festivales de fotografía (Encuentros Fotográficos de Gijón, Veintinueve Trece, PhotoAlicante, Imaginaria).

FECHAS Y HORARIOS

El curso comienza el 26 de octubre de 2020 y finaliza el 30 de junio de 2021.

Las clases se impartirán los lunes a las 19 horas  (horario CET / Madrid) y su duración será de 2 horas.

PRECIO Y FORMA DE PAGO

El precio del curso es de 750 €. Este precio tendrá una bonificación del 20% hasta el 15 de septiembre, quedándose en solo 600 €.

Se debe abonar al realizar la reserva. Al inscribirte, nos pondremos en contacto contigo para facilitarte los detalles para que puedas realizar el pago. Una vez abonado el curso, tendrás asegurada tu plaza.

CONTENIDO TEMÁTICO

• MANEJO DE LA CÁMARA Y FUNDAMENTOS FOTOGRÁFICOS

INTRODUCCIÓN, LA CÁMARA FOTOGRÁFICA 1, configuración del equipo
Filosofía, metodología y grado de implicación
Introducción a la cámara fotográfica
Las acciones del fotógrafo (componer, enfocar, exponer y disparar)
El enfoque
Los modos de disparo
Introducción a la distancia focal (los diferentes objetivos)

LA CÁMARA FOTOGRÁFICA 2, configuración del equipo
Introducción a los formatos de archivo de la cámara
La temperatura de color y el equilibrio de blancos
Los modos de exposición automáticos, semiautomáticos y el modo manual
Variables de exposición (diafragma, velocidad de obturación, sensibilidad)
La profundidad de campo

LA CÁMARA FOTOGRÁFICA 3, medición de la luz
Primera aproximación a la medición de la luz reflejada en las cámaras (el fotómetro)
El histograma, comprensión e interpretación
El aviso de altas luces
Patrones de medición reflejada en la cámara fotográfica
Valor de exposición y reciprocidad

EL EQUIPO FOTOGRÁFICO
Las diferentes cámaras (compactas, bridge, réflex, formato medio y cámara técnica)
Tamaño del sensor y factor de ampliación
Uso correcto de las focales
Otros accesorios relacionados con las focales
Accesorios de sujeción (trípodes y rótulas)
Otros accesorios o equipo fotográfico (nivel de burbuja, funda de lluvia, baterías, etc.)
Filtros fotográficos para la cámara

LA CÁMARA FOTOGRÁFICA 4, medición de la luz avanzada 2
Repaso medición de la luz
Interiorización de la medición
Nuevas tecnologías para medir la luz

LA CÁMARA 5, repaso de conceptos de configuración del equipo y medición de la luz
Conceptos de control y configuración del equipo:
Enfoque, modos de disparo y equilibrio de blancos
Las variables de exposición (diafragma, velocidad de obturación, sensibilidad)
La medición de la luz

LA CÁMARA 6, fotometría avanzada
Medición de la luz avanzada
Fotometría y rango dinámico

• LENGUAJE FOTOGRÁFICO Y COMPOSICIÓN

COMPOSICIÓN 1
Los elementos formales: el punto, la línea, la forma, el volumen, la textura, el tono, el contraste y el color.

COMPOSICIÓN 2
La organización del espacio

• EDICIÓN DIGITAL Y PROCESADO DE IMÁGENES

TEORÍA DIGITAL Y REVELADO RAW
Formatos de captura digital
El histograma 2
El flujo de trabajo en digital
Adobe Bridge
Adobe Camera Raw
Adobe Photoshop

PHOTOSHOP 1
Herramientas de selección
Concepto de capa y máscaras de capa. Tipos de capa
Edición no destructiva de imágenes
Tratamiento de imágenes por zonas

PHOTOSHOP 2
Capas de ajuste
Niveles y curvas
Herramientas de retoque

• ILUMINACIÓN

ILUMINACIÓN AVANZADA
Las cualidades de la luz
Luz continua y discontinua
Ley del cuadrado inverso

EL FLASH DE MANO 1
El zoom
Sincronización
El modo manual

EL FLASH E MANO 2
EL modo TTL
Flash de rebote
Sistemas inalámbricos
Integración del flash en el ambiente

EL FLASH DE ESTUDIO 1
Control y manejo
Fotometría de luz discontinua incidente
Fotómetro de mano y otros recursos de medición de luz

EL FLASH DE ESTUDIO 2
Principales modificadores de luz
Filtros de color y corrección de temperatura

• ESPECIALIDADES

RETRATO
Técnicas de dirección de pose
Esquemas de iluminación de estudio en retrato

BODEGÓN
Introducción al trabajo en bodegón
El cristal
El metal
Otros materiales y técnicas
Fotografía de alta velocidad

FOTOGRAFÍA DE MODA
Introducción al mundo de la moda
Visionado de autores de moda clásicos y contemporáneos
Esquemas de iluminación adaptados a la moda

FOTOGRAFÍA NOCTURNA DE LARGA EXPOSICIÓN
Técnicas de exposición en fotografía nocturna de larga exposición

FOTOGRAFÍA DE ARQUITECTURA E INTERIORISMO
El equipo necesario
La técnica específica para desarrollar reportajes de arquitectura e interiores
La iluminación y el estudio solar
La profesión de fotógrafo de arquitectura
Las partes que componen cada tipo de reportaje y los clientes a los que nos dirigiremos

• VISIBILIDAD EN REDES SOCIALES

REDES SOCIALES PARA FOTÓGRAF@S: ¿PARA QUÉ LAS NECESITAMOS?
La importancia que tiene la gestión de las redes sociales y la necesidad de usarlas adecuadamente para posicionarnos en nuestro sector.

• CONTEXTO FOTOGRÁFICO

HISTORIA DE LA FOTOGRAFÍA
Revisión de la historia de la fotografía a través de sus corrientes y fotógrafos más relevantes

AUTORES Y TENDENCIAS
Análisis de una selección de autores importantes a través de la historia

• VISIONADO, REVISIÓN DE TRABAJOS Y RESOLUCIÓN DE DUDAS

REPASO DE CONCEPTOS Y CORRECIÓN DE TAREAS 1

REPASO DE CONCEPTOS Y CORRECIÓN DE TAREAS 2